3D + dibujo
Herramientas digitales acompañadas de trazos, anotaciones y recursos hechos a mano.
CASE STUDY · BRANDING · IDENTIDAD VISUAL
Diseñar una identidad con alma propia
Una marca personal para una artista 3D que necesitaba traducir su forma de crear, su personalidad y su universo visual en una identidad reconocible, flexible y capaz de crecer con ella.
01 · Explorar
02 · Encontrar patrones
03 · Reconocer el símbolo
04 · Construir el sistema
05 · Resultado
01Explorar
UNA IDENTIDAD QUE YA ESTABA TOMANDO FORMA
Antes de diseñar, había que observar lo que ya estaba ahí.
Joyce ya tenía una forma muy clara de crear: trabaja principalmente en 3D, pero se siente atraída por recursos más manuales, trazos dibujados, texturas pintadas y personajes con personalidad.
El reto no era inventar una estética desde cero, sino observar lo que ya estaba presente en su trabajo, encontrar patrones y traducirlos en una identidad que pudiera representarla como creativa.
La marca debía sentirse suficientemente profesional para acompañar su trabajo, pero sin perder esa parte curiosa, expresiva y experimental que forma parte de su manera de crear.
02Encontrar patrones
LO QUE EMPEZÓ A REPETIRSE
Digital y artesanal podían convivir.
La exploración dejó ver varias constantes: una mezcla entre lo digital y lo artesanal, personajes simples y expresivos, referencias nostálgicas, fondos oscuros, acentos de color y una preferencia por composiciones con más personalidad que rigidez.
También aparecía una dualidad muy marcada entre las herramientas que utiliza —Blender, modelado y entornos digitales— y su gusto por el dibujo, los trazos a mano y las texturas que se sienten más pintadas que digitales.
Digital + artesanal
Una identidad que pudiera sentirse contemporánea sin perder una textura personal.
Nostalgia + juego
Personajes sencillos, referencias expresivas y una sensibilidad un poco inesperada.
Estructura + personalidad
Claridad suficiente para funcionar, sin convertir la marca en algo rígido.
Más que definir una estética cerrada, la intención fue encontrar un lenguaje capaz de convivir con lo digital y lo artesanal.
03Reconocer el símbolo
UN PERSONAJE QUE YA ESTABA AHÍ
El fantasma no apareció al final del proceso.
Entre las referencias aparecía constantemente un elemento: los fantasmas. Joyce ya los había utilizado en dibujos y videos, y encajaban naturalmente con una forma de crear curiosa, juguetona, un poco misteriosa y con una sensibilidad nostálgica.
Por eso el fantasma terminó convirtiéndose en el símbolo central de la identidad.
No se trataba de inventar un personaje para la marca, sino de reconocer uno que ya pertenecía a su universo.
DEL PERSONAJE A LA IDENTIDAD
Fantasma + arte = Joy SilvART
A partir del fantasma se construyó un isologo que integra el nombre Joy SilvART y refuerza la relación entre la persona, su trabajo y el universo visual de la marca.
04Construir el sistema
DARLE ESTRUCTURA SIN QUITARLE PERSONALIDAD
Una base reconocible que no compitiera con su trabajo.
El sistema debía funcionar en contenido, presentaciones y tutoriales, manteniendo suficiente flexibilidad para convivir con proyectos visualmente muy distintos.
COLOR
Una paleta basada en contraste
La identidad se construyó sobre una base oscura acompañada de blanco y un rojo intenso como acento principal. El rojo aporta energía y carácter; el fondo oscuro funciona como lienzo para que el contenido visual destaque.
Crimson Art#E53E51
Midnight Canvas#101820
Ghost Mist#F3F2FF
Spectral White#FCFCFC
Como apoyo se definieron acentos en amarillo, azul, verde y violeta para tutoriales, presentaciones y contenido digital.
TIPOGRAFÍA
Entre lo funcional y lo expresivo
Poppins funciona como base por su legibilidad, limpieza y versatilidad. Cute Cat aporta una sensación más manual y juguetona para títulos, frases y detalles gráficos.
Aa
PoppinsEstructura
Aa
Cute CatPersonalidad
Estructura suficiente para funcionar, pero personalidad suficiente para sentirse propia.
DOCUMENTACIÓN
El sistema completo, en detalle.
El Brand Book reúne las reglas de uso del isologo, paleta, tipografías y criterios visuales definidos para Joy SilvART.
05Resultado
UNA IDENTIDAD QUE PUEDE CRECER CON ELLA
Una firma visual, no una regla para todo lo que haga.
El resultado es un sistema visual que no intenta definir cómo debe verse todo el trabajo de Joyce.
Funciona como una base reconocible desde la cual puede seguir experimentando: el fantasma actúa como firma, la paleta aporta consistencia y el resto del sistema puede adaptarse a distintos tipos de contenido sin perder el vínculo con su universo creativo.
La identidad acompaña su trabajo sin limitarlo.
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